Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
Джотто
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Пономарева Татьяна Дмитриевна Издательство: Белый город, 2009 |
PDF, 48 страниц, 1.44 МБ
|
Джотто достиг вершины славы. Уже к концу жизни король неаполитанский Роберт пожаловал ему титул придворного, а в 1334 году он был назначен главным архитектором Флорентийского собора. Он был не только великим мастером, но и счастливым мужем и отцом. В очерке прослежен его путь к вершинам творчества, уделено внимание поискам идеала красоты, которую он понимал как полноту духовной жизни человека. Монументальный цикл фресок на сюжеты Святого Писания стали называть Евангелием от Джотто: его библейские персонажи живут, двигаются, взаимодействуют друг с другом. Эта книга будет полезна всем, кто интересуется живописью. Она поможет преподавателям и учащимся творческих вузов лучше узнать творчество великого мастера, творившего в эпоху зарождения Ренессанса. Кол-во иллюстраций: 82.
|
174
hitrets
24 августа 2011
|
Скачать книгу
|
Тициан
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Вольф Григорий Викторович Издательство: Белый город, 2009 |
PDF, 48 страниц, 1.44 МБ
|
Тициан Вечелли — один из величайших художников мира, являющийся, наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело, одним из четырех титанов итальянского Возрождения. В очерке, посвященном жизни и творчеству великого мастера, автор рассказал о творческом пути мастера, полном блистательных побед. Считалось, что быть запечатленным кистью Тициана значило обрести бессмертие. Читатель узнает подробности его нелегкой, но прекрасной жизни, заполненной творчеством. Тициан прожил почти сто лет, но до последних дней долгой жизни он сохранял ясность ума и не выпускал из рук кисти и палитру. Эта книга будет полезна всем, кто интересуется живописью. Она поможет преподавателям и учащимся творческих вузов лучше узнать творчество великого мастера, творившего в эпоху зарождения Ренессанса. Кол-во иллюстраций: 71.
|
174
hitrets
24 августа 2011
|
Скачать книгу
|
Белороссовы-Малеевы: Три поколения художников-иконописцев
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Издательство: Белый город, 2009 |
PDF, 64 страницы, 1.92 МБ
|
Эта книга познакомит широкий круг читателей с творчеством рода Белороссовых-Малеевых, корни которого уходят в далекое прошлое. В их творчестве нашли отражение лучшие традиции иконописи XVIII-ХХ веков. Альбом посвящен семейным традициям рода Белороссовых, корни которых уходят в далекое прошлое. В отличие от предыдущего издания, которое освещало творчество Михаила Малеева, этот альбом прослеживает этапы жизни и творчества семьи Белороссовых-Малеевых с XVIII века и до наших дней. Альбом разделен на три части. Первая повествует о священномученике Михаиле (Белороссове), который является прадедом Михаила Малеева, вторая часть рассказывает о Михаиле Малееве, она дополнена новыми фактами из его жизни и включает в себя серию его последних работ, а третья посвящена детям Михаила Малеева — Алексею и Арсению Белороссовым, молодым художникам-иконописцам. Помимо множества иллюстраций (более 100), книга содержит много любопытных фотографий из истории семьи, она будет интересна и полезна любителям иконописи, исторической православной живописи и графики. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства, в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах и вузах. Он также будет интересен любителям иконописи, исторической православной живописи и графики.
|
232
apollon7777777
10 октрября 2012
|
Скачать книгу
|
Виталий Орловский
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Издательство: Белый город, 2009 |
PDF, 48 страниц, 1.44 МБ
|
Монография рассказывает о творчестве заслуженного художника России, живописца Виталия Орловского. В альбоме десятки цветных иллюстраций, воспроизводящих работы художника; они дают исчерпывающее представление о его творчестве. Альбом предназначен для широкого круга читателей, в том числе искусствоведов и студентов художественных вузов. Книга будет пользоваться спросом на выставках современного искусства в выставочных залах и галереях.
|
174
hitrets
24 августа 2011
|
Скачать книгу
|
Стена: как я рос за Железным Занавесом
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Сис П. Издательство: Самокат, 2010 |
PDF, 56 страниц, 1.68 МБ
|
«Автобиографическая книга «Стена: как я рос за железным занавесом» — история детства и взросления художника, в судьбу которого постоянно вмешивалась политика. Это история мальчика, который рос совсем недавно, но совершенно в другую эпоху: во время Холодной войны. История мальчика, который родился и вырос за железным занавесом. Всю свою жизнь он хотел рисовать и мечтал о времени, когда рухнут стены недоверия и лжи, разделяющие людей. Иногда мечты сбываются. 9 ноября 1989 года рухнула Берлинская стена, и это событие ознаменовало окончание Холодной войны.»
|
203
bodrov
02 сентября 2015
|
Скачать книгу
|
Ладо Гудиашвили: Парижские годы. 1920-1925. Альманах. Выпуск 257
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Издательство: Palace Editions, Русский музей, 2009 |
PDF, 240 страниц, 7.20 МБ
|
Имя грузинского художника Ладо Гудиашвили было достаточно широко известно в Советском Союзе в 1970-1980-e годы. Время от времени на выставках в Москве и Ленинграде, не говоря уж о Тбилиси, появлялись его странные картины и иллюстрации с изображениями, напоминающими старинные персидские миниатюры, стройных ланей-газелей и не менее стройных, в изящных поворотах женщин с большими, как у тех же газелей, миндалевидными глазами. Графика Гудиашвили выделяет его в ряду других художников. Именно графические листы художника — его виртуозные карандашные рисунки и тонкие, нежные акварели — привлекают больше всего. Чистый, ясный рисунок, умение одной непрерывно льющейся линией передать образ — свидетельство исключительного и редкого мастерства рисовальщика. Его рисунки выглядят как законченные станковые произведения. В настоящем издании участвуют известные искусствоведы из разных стран: профессор Лос-Анджелесского университета Джон Боулт; автор одной из первых монографий о Л.Гудиашвили, сотрудник Государственного Русского музея Лидия Златкевич; профессор Венецианского университета Луиджи Магаротто; историк искусства и журналистка Жанин Варно (Париж); исследовательница русского и грузинского литературного авангарда Татьяна Никольская (Санкт-Петербург) и тбилисский художник Илико Зауташвили.
|
870
admin
22 марта 2012
|
Скачать книгу
|
Ван Эйк
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Борхерт Т-Х. Издательство: Арт-Родник, 2009 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
«Отец истории искусства», флорентийский живописец и историограф Джорджо Вазари, приписывает Яну ван Эйку одно из самых фундаментальных нововведений в живописи. В первом издании своего «Жизнеописания художников» (1550) он утверждает, что именно Ян ван Эйк изобрел масляную живопись. Эти сведения приводятся в начале жизнеописания итальянского художника Антонелло да Мессины, произведения которого свидетельствуют о пристальном изучении мастером работ ван Эйка. Вазари рассказывает, как ван Эйк случайно обнаружил, что масла являются подходящим связующим для пигментов. Он ревниво охранял свое открытие и раскрыл свой секрет лишь ближайшим ученикам. Согласно Вазари, Антонелло покинул Италию и отправился в Нидерланды с исключительной целью выведать у ван Эйка тайны масляной живописи; там он был действительно посвящен в секреты новых техник и впоследствии распространил их в Италии. Легенда о том, что ван Эйк был изобретателем масляной живописи, нашла отражение даже в «Энциклопедии» Дени Дидро и Жана Лерона Д'Аламбера, изданной между 1751 и 1780 годами. И лишь Готхольд Эфраим Лессинг (1729-1781), наконец, доказал, что эта история об изобретении масляной живописи — всего ишь выдумка: он нашел трактат о живописи, написанный в период развитого феодализма неким пресвитером Теофилом, в котором уже было описано использование масел в качестве связующих. В своей статье «О прошлом масляной живописи, по сведениям пресвитера Теофила» (1774), Лессинг пишет, что техники масляной живописи уже использовались задолго до ванн Эйка. В целом, жизнь и творчество художника, умершего в 1441 году, до сих пор окутаны тайной. Нет документальных данных ни о дате, ни о месте его рождения, а о художественном образовании и большей части профессиональной деятельности ванн Эйка — тем более.»
|
348
katrina_28
15 апреля 2013
|
Скачать книгу
|
Калатрава
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Ходидио Ф. Издательство: Арт-Родник, 2009 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
Калатрава, родившийся в 1951 году в пригороде Валенсии, окончил начальную и среднюю школу у себя на родине. Начиная с 1959 года он учился в валенсийской Школе искусств и ремесел, где получил начальную академическую подготовку в области рисунка и живописи. Когда мальчику было 13 лет, его родители воспользовались случаем — франкистская Испания тогда открыла границы — и отправили сына во Францию в рамках студенческого обмена. Получив среднее образование в Валенсии, Калатрава поехал в Париж, чтобы поступить в Школу изящных искусств, но шел как раз 1968 год — самый разгар студенческих волнений. Калатрава возвращается в Валенсию и под впечатлением от маленькой яркой книжки поступает в Высшее техническое училище архитектуры. Здесь он получает диплом архитектора, а затем пишет магистерскую работу по урбанизму. В то время когда другие обычно заканчивают свое образование, Калатрава решает его продолжить. Его привлекает математическая строгость, которую он видит в определенных исторических постройках, и, понимая, что учеба в Валенсии не дала ему четкого направления для деятельности, он решает получить дополнительное инженерно-строительное образование. В 1975 году Калатрава поступает в Федеральный технологический институт в Цюрихе. В 1979 году он получает докторскую степень. Это решение, несомненно, изменило всю его жизнь.
|
348
katrina_28
15 апреля 2013
|
Скачать книгу
|
Палладио
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Вундрам М. Издательство: Арт-Родник, 2009 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
«Ни один архитектор в истории западноевропейского искусства не произвел своим творчеством такого неожиданного и в то же время долговременного эффекта, не ослабевающего на протяжении нескольких столетий, как Андреа Палладио. Так называемое палладианство распространилось не только в романских странах, но в равной мере охватило Германию, Голландию, Скандинавию, а также восточноевропейские государства, к тому же имело большое влияние на сложение английской архитектуры XVII и XVIII веков. И хотя творчество Палладио было ориентировано исключительно на «чистую архитектуру», разработанные им формы использовались и в других областях искусства, например в английской мебели XIX века…»
|
348
katrina_28
15 апреля 2013
|
Скачать книгу
|
Хоппер
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Реннер Р. Издательство: Арт-Родник, 2009 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
Для большинства европейцев творчество Эдварда Хоппера усиливает их предубежденное отношение к Америке. Отзывы на выставки Хоппера, прошедшие в Европе в конце 1970-х годов, свидетельствуют о том, что это связано не со стилем художника или его манерой письма. Что же такого американского в его творчестве? Это является темой для обсуждения. Характерная американская специфика творчества Хоппера отражена в тех явлениях, которые он выбирал в качестве сюжетов для своих картин. И эти темы кажутся типично американскими, а его любовь к реалистичным деталям — дефамилиарной. Цель дефамилиаризации сюжетов Хоппера состояла в обнажении изломов современной жизни, спрятанных под красочной оберткой.
|
348
katrina_28
15 апреля 2013
|
Скачать книгу
|
Антуан Ватто
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Герман М.Ю. Издательство: Искусство XXI век, 2010 |
PDF, 224 страницы, 6.72 МБ
|
«Первая книга серии «Роман-биография», написанная известным искусствоведом Михаилом Юрьевичем Германом, посвящена французскому художнику Антуану Ватто (1683-1721). Его жизнь и его изысканные картины до сих пор остаются загадкой. Он сделал сомнение главным в своем искусстве, защищаясь иронией от сентиментальности и снисходительностью — от цинизма, и, как никто другой, знал цену старой французской поговорке: «Сомнение — начало мудрости». Он обладал странным и высоким даром — смотреть на нынешний день из будущего и тосковать по тому, с чем еще не расстался. И в этом Ватто кажется нам современником: и для него, и для нас его эпоха — прошлое. Книга предназначена для широкого круга читателей, интересующихся творчеством художника, жизнью и нравами Парижа «галантного века».»
|
812
allkonekt
11 октрября 2013
|
Скачать книгу
|
Рембрандт: Становление художника: Великий живописец (количество томов: 2)
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Мишель Эмиль Издательство: Бертельсманн Медиа Москау (БММ), 2009 |
DOC, 512 страниц, 1.00 МБ
|
Книга 1 Рембрандт. Становление художника Рембрандт Харменс ван Рейн — величайший живописец, офортист и рисовальщик, уже при жизни признанный гением. Едва ли найдется художник создавший столько произведений, сколько создал Рембрандт, и мы не знаем ни одного другого мастера, оставившего после себя такое количество потрясающих рисунков. Из-под кисти этого непревзойденного голландского живописца выходили великолепные портреты, пейзажи, жанровые сиены, величественные полотна на религиозные и мифологические сюжеты, которые и по сей день вызывают всеобщее восхищение. Этот прекрасно изданный альбом послужит замечательным подарком всем любителям искусства. Книга 2 Рембрандт. Великий художник Начиная с ранних рисунков и заканчивая поздними работами, Рембрандт демонстрирует блистательное мастерство живописца, офортиста и рисовальщика, совершенное владение цветом и светотенью. Именно это позволило ему воплотить свои грандиозные замыслы, добиться явного превосходства над другими художниками, пробудить в зрителях самые разнообразные чувства и настроения — радость и печаль, тревогу и умиротворение, страсть и спокойствие — и достичь в искусстве абсолютной вершины, на которую не поднялся почти никто из его учеников и последователей. Книга рассказывает о зрелом периоде творчества художника и последних годах жизни, когда, несмотря на тяжелые испытания, посланные судьбой, он создал многие шедевры, обессмертившие его имя.
|
1856
nniikk
17 августа 2011
|
Скачать книгу
|
Верещагин
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Кудря А.И. Издательство: Молодая гвардия, 2010 |
DjVu, 428 страниц, 17.12 МБ
|
«Выставки Василия Васильевича Верещагина в России, Европе, Америке вызывали столпотворение. Ценителями его творчества были Тургенев, Мусоргский, Стасов, Третьяков; Лист называл его гением живописи. Он показывал свои картины русским императорам и германскому кайзеру, называл другом президента США Т.Рузвельта, находился на войне рядом с генералом Скобелевым и адмиралом Макаровым. Художник побывал во многих тогдашних «горячих точках»: в Туркестане, на Балканах, на Филиппинах. Маршруты его путешествий пролегали по Европе, Азии, Северной Америке и Кубе. Он писал снежные вершины Гималаев, сельские церкви на Русском Севере, пустыни Центральной Азии. Верещагин повлиял на развитие движения пацифизма и был выдвинут кандидатом на присуждение первой Нобелевской премии мира. Книга Аркадия Кудри рассказывает о живописце, привыкшем жить опасно, подчас смертельно рискованно, посвятившем большинство своих произведений жестокой правде войны и погибшем как воин на корабле, потопленном вражеской миной.»
|
1552
marimari
16 декабря 2012
|
Скачать книгу
|
Мечтатель из местечка: История Марка Шагала
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Маркел М. Издательство: Текст, 2010 |
PDF, 32 страницы, 0.96 МБ
|
Марк Шагал был одним из первых художников, которые выразили в своем творчестве внутренний мир — мечты, фантазии, воспоминания. Его картины отличаются богатством красок, его образная система сюрреалистична. Мойше Сегал родился 7 июля 1887 года в местечке Лиозно близ Витебска (сейчас этот город находится в Беларуси). Позднее он изменил имя, и оно стало звучать на французский манер — Марк Шагал. Мальчик рос в религиозной еврейской среде, и позднее это нашло отражение в сюжетах его картин
|
116
kingofspirit
15 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Рембрандт
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Декарг Пьер Издательство: Молодая гвардия, 2010 |
PDF, 288 страниц, 8.64 МБ
|
Судьба Рембрандта трагична: художник умер в нищете, потеряв всех своих близких, работы его при жизни не ценились, ученики оставили своего учителя. Но тяжкие испытания не сломили Рембрандта, сила духа его была столь велика, что он мог посмеяться и над своими горестями, и над самой смертью. Он, говоривший в своих картинах о свете, знал, откуда исходит истинный Свет. Автор этой биографии, Пьер Декарг, журналист и культуролог, широко известен в мире искусства. Его перу принадлежат книги о Хальсе, Вермеере Анри Руссо, Гойе, Пикассо. Книга о Рембрандте — одна из лучших его работ. Ее отличают прекрасное знание эпохи, простая манера изложения и яркая образность.
|
1044
vitalysev
14 августа 2012
|
Скачать книгу
|
Феликс Новиков (на русском и английском языках)
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Белоголовский В. Издательство: Tatlin Publishers, 2009 |
PDF, 183 страницы, 5.49 МБ
|
Принято считать, что в советской архитектуре ХХ века наиболее интересным является период 20-х-начала 30-х годов. Однако вторая половина 20-го столетия, когда строительная индустрия уже набрала значительные обороты, а государственная машина научилась четко формулировать социальные задачи, открыла целую плеяду имен архитекторов, чья деятельность не только обслуживала нужды государства и власти, но, как это ни парадоксально, в условиях тоталитарного государства на практике реализовывала демократические принципы современной архитектуры. Данная книга открывает серию монографий архитекторов второй половины ХХ века. Согласно ракурсу исследования издатель намерен осветить в рамках проекта важнейшие теоретические концепции, оказавшие определяющее влияние на развитие русской архитектуры новейшего времени.
|
663
miira27
20 сентября 2014
|
Скачать книгу
|
Сезанн
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Осипова И.С. Издательство: ОЛМА Медиа Групп, 2010 |
PDF, 127 страниц, 3.81 МБ
|
Поль Сезанн — один из самых талантливых художников французского искусства второй половины XIX века, его имя произносится в ряду величайших реформаторов. Свой путь он начинал вместе с импрессионистами, но внутренняя направленность его исканий принадлежит уже последующему времени, искусству постимпрессионизма. Революционное творчество Сезанна стало тем рубежом, за которым открывались все самые смелые новации будущего.
|
460
shvsa1
19 февраля 2012
|
Скачать книгу
|
Владимир Боровиковский
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Лейтес И.А. Издательство: Арт-Родник, 2010 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
Творчество В.Л.Боровиковского принадлежит двум столетиям — XVIII и XIX. Оказавшись в Санкт-Петербурге в конце 1780-х годов, он быстро стал одним из наиболее известных русских портретистов, чье имя возникает в памяти сразу же вслед за великими именами Ф.С.Рокотова и Д.Г.Левицкого. Наследие Боровиковского обширно и разнообразно — от парадных портретов (многие из которых почитались за образцы) до интимных и миниатюрных. Однако, при всем внешнем благополучии, судьба художника была драматична, расцвет его искусства — недолгим, хотя Боровиковский, несомненно, — лучший представитель сентиментализма; его портреты отличает исключительная тонкость в передаче характеров и неуловимых движений души. К 1810-м годам в творчестве Боровиковского наметился поворот к новому, романтическому, направлению. Мастер преподавал в своей частной школе. Среди его учеников самым выдающимся был А.Г.Венецианов. Можно также отметить И.В.Бугаевского-Благодарного, менее известного, но оставившего портрет учителя, написанный после его смерти по памяти.
|
348
katrina_28
15 апреля 2014
|
Скачать книгу
|
Иван Шишкин
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Мамонтова Н.Н. Издательство: Арт-Родник, 2010 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
История русского искусства второй половины XIX века прочно связана с именем Ивана Ивановича Шишкина — выдающегося живописца, замечательного рисовальщика и гравера, 175-летие которого отмечалось в 2007 году. В своих произведениях художник воспевает величие и красоту родной природы, бескрайние просторы ее полей, золотящиеся нивы, могучие дубравы, лесные чащи. Шишкин был искренне убежден в том, что нет ничего прекраснее подлинных мотивов природы, что они не нуждаются в приукрашивании или идеализации. Объективность стала первоосновой его зрелого творчества, но за ней стояло безграничное увлечение художника прекрасным и вечным ликом природы. Для Шишкина характерно точное воспроизведение природы, и одновременно он стремился перейти от внешнего правдоподобия к обобщению и типизации, к поэтическому осмыслению мотива. Шишкин принадлежит к числу самых известных русских художников, он среди тех, чье творчество составляет основу национальной школы живописи.
|
348
katrina_28
15 апреля 2014
|
Скачать книгу
|
Павел Кузнецов
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Давыдова О.С. Издательство: Арт-Родник, 2010 |
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
«Павел Варфоломеевич Кузнецов — один из интереснейших и самобытных русских художников XX века. Его творчество разворачивалось в сложных условиях времени, насыщенного эстетическими сломами и трагическими переживаниями. Лирическая природа дарования сделала его одним из лидеров символистов московской школы, связанной в истории живописи со знаменитой выставкой 1907 года «Голубая роза». Постоянные поиски идеального пространства, наполненного гармониями художественных ритмов, характерны для мистических фонтанов 1900-х годов, степных сюит 1910-х годов, динамичных пейзажей 1920-1930-х годов, а также для музыкальных натюрмортов, театральных эскизов и декоративных панно. Идеи синтеза искусств, волновавшие художника на протяжении всей жизни, привлекали в мастерскую П.Кузнецова многочисленных учеников даже в сложное время замалчивания его творчества (1940-1950-е годы). Эмоциональная восприимчивость и неиссякаемая искренность делают П.В.Кузнецова одной из ключевых фигур в истории русской живописи минувшего столетия.»
|
348
katrina_28
15 апреля 2014
|
Скачать книгу
|
|