Киселев М.Ф.
|
Василий Поленов: 1844-1927
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Автор: Киселев М.Ф.
Издательство: Арт-Родник, 2012
|
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
«Произведения замечательного русского художника Василия Дмитриевича Поленова известны и любимы в нашей стране. Такие его работы, как «Московский дворик», «Бабушкин сад», «Заросший пруд», стали подлинной классикой отечественного искусства. Однако творчество Поленова отнюдь не исчерпывается только пейзажной живописью. Значительное место в его наследии занимает цикл картин на евангельские темы, который до недавнего времени освещался достаточно односторонне, а между тем этот цикл — важнейшая грань русской художественной культуры. Нельзя не сказать и о том, что Поленов был деятельным участником мамонтовского кружка, где созревали и воплощались новые для России художественные направления. Так, Поленов стоял у истоков русского импрессионизма, оказав влияние на своего любимого ученика, К.А. Коровина; кроме того, он предвосхитил появление стиля модерн, стилистические особенности которого прослеживаются в ряде живописных работ художника, а также в его архитектурных произведениях и театральных декорациях. То стремление к синтезу искусств, которое было характерно для мастеров Серебряного века, одним из первых в России начал осуществлять В.Д. Поленов.»
|
348
 katrina_28
16 марта 2015
|
Скачать книгу
|
|
Голубая роза
|
Эпохи и стили
|
Автор: Киселев М.Ф.
Издательство: БуксМАрт, 2013
|
PDF, 96 страниц, 2.88 МБ
|
«Восемнадцатого марта 1907 года в доме фабриканта фарфорозаводчика Матвея Кузнецова открылась выставка, давшая название целому движению в русском искусстве. Ее участники, главным образом мастера, связанные своим творческим становлением с Московским училищем живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), не создали организационно оформленного объединения, как, например, до них художники «Мира искусства» или позже «Бубнового валета». Тем не менее, общность интересов, связь с московскими литературными символистскими кругами, а так же пластические особенности произведений художников, выступивших на этой выставке, на званной «Голубая роза», позволили говорить о появлении в русском искусстве определенного направления. Корни его уходят вглубь – в конец 19 века, когда в Московском училище вокруг Павла Кузнецова сплачиваются юноши с одинаковыми взглядами на жизнь и искусство. Кузнецов в автобиографии об этом вспоминал так: «В это время начала образовываться группа художников: Сарьян, Сапунов, Уткин, Судейкин, Петров — Водкин, Матвеев, Карев, Феофилактов, Арапов, Ульянов и я». Вскоре к ним примкнул Милиоти, Дриттенпрейс, Кнабе, Фонвизин, Крымов, Бромирский и др. Прошло более века с тех пор, как состоялась выставка «Голубая роза», но искусство художников, причастных к ней, остается актуальным и сейчас, в начале XXI века. Успех, который сопутствовал двум выставкам, посвященным этому движению, в 1988 и 1999–2000 годах, наглядно показал, что люди устали от дефицита духовности. Огромный заряд этой духовности несли в своем творчестве те мастера, о которых рассказывается в этой книге. Книга посвящена художникам, входившим в объединение «Голубая роза» — Павлу Кузнецову, Николаю Феофилактову, Мартиросу Сарьяну и др.»
|
|
348
katrina_28
16 марта 2016
|
Скачать книгу
|
|
Электронная библиотека книг
