Все книги издательства «Комсомольская правда»
Великие композиторы: Гершвин. Том 7 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Гершвин Д. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
«Великие композиторы» возвращаются! Издательский дом «Комсомольская правда» решил реанимировать свой удачный проект и дополнить книжно-музыкальную коллекцию Великие композиторы. В книге представлен рассказ о жизни и творчестве одного из композиторов. С именем американского композитора и пианиста Джорджа Гершвина связана одна из интереснейших глав истории музыки. Становление и расцвет его творчества совпали с «веком джаза», как назвал эпоху 20-30-х годов XX века в США Фрэнсис Скотт Фитцджеральд. Это искусство оказало основополагающее влияние на композитора, который стремился выразить в музыке дух своего времени, характерные черты жизни американского народа. Гершвин считал джаз народной музыкой. «Я слышу в нём музыкальный калейдоскоп Америки — наш огромный бурлящий котёл, наш... национальный жизненный пульс, наши песни...» — писал композитор.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Шнитке. Том 8 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Шнитке А. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
«Великие композиторы» возвращаются! Издательский дом «Комсомольская правда» решил реанимировать свой удачный проект и дополнить книжно-музыкальную коллекцию Великие композиторы. В книге представлен рассказ о жизни и творчестве одного из композиторов. Альфред Гарриевич Шнитке (1934-1998) — один из крупнейших российских композиторов ХХ века. Его творчеству присуще острое внимание к проблемам современности, к судьбам человечества и человеческой культуры. Шнитке — прирожденный создатель, крупных музыкальных полотен, концепций в музыке. Дилеммы мира и культуры, добра и зла, веры и скепсиса, жизни и смерти, наполняющие его творчество, делают произведения композитора эмоционально выраженной философией. Основные жанры творчества Шнитке — симфонические и камерные. Композитором созданы 5 симфоний, концерты для скрипки с оркестром, для гобоя и арфы, для фортепиано, альта, виолончели, оркестровые пьесы, 3 concerti grossi и многие другие. По мере эволюции стиля композитора все большее значение в его творчестве приобретают вокальные и хоровые сочинения.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Шостакович. Том 9 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Шостакович Д. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
«Великие композиторы» возвращаются! Издательский дом «Комсомольская правда» решил реанимировать свой удачный проект и дополнить книжно-музыкальную коллекцию Великие композиторы. В книге представлен рассказ о жизни и творчестве одного из композиторов. Дмитрий Дмитриевич Шостакович — классик музыки XX века. Ни один из её великих мастеров не был так тесно связан с трудными судьбами своей родной страны, не сумел с такой силой и страстью выразить кричащие противоречия своего времени, оценить его суровым нравственным судом. Именно в такой сопричастности композитора боли и бедам своего народа и заключено основное значение его вклада в историю музыки века мировых войн и грандиозных социальных потрясений, каких дотоле не знало человечество. Гуманистическое по своей сути, истинно художественное по форме творчество Шостаковича завоевало всемирное признание, стало явственным выражением того нового, что дала миру музыка Страны Советов.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Штраус. Том 10 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Штраус Р. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
«Великие композиторы» возвращаются! Издательский дом «Комсомольская правда» решил реанимировать свой удачный проект и дополнить книжно-музыкальную коллекцию Великие композиторы. В книге представлен рассказ о жизни и творчестве одного из композиторов. Фамилия «Штраус» фигурировала в истории музыки не один раз. На весь мир прославились вальсы семьи Штраусов. Музыка другого Штрауса — Рихарда — не так хорошо известна широкой публике, хотя в фильме С. Кубрика «Космическая одиссея 2001 года» и в заставке программы «Что? Где? Когда? » звучит его симфоническая поэма «Так говорил Заратустра». По складу личности и творческим устремлениям Рихард Штраус был полной противоположностью своим однофамильцам королям венского вальса. Его именовали Рихардом вторым, имея в виду, что он перенял от Рихарда Вагнера эстафету главы немецкой композиторской школы. Штраус стал ярчайшим представителем позднего романтизма. Но в отличие от своих современников К. Дебюсси и Г. Малера, закончивших свой жизненный путь в 1910-е годы, Штраус продолжал творческую деятельность до самой смерти в 1949 году. Долгая жизнь композитора протекала на фоне значительных исторических событий, потрясших Европу до основания. Раннее детство совпало с завершением объединения Германии и Франко-Прусской войной, первый творческий взлет (симфоническая поэма «Дон Жуан», 1888) произошел в один год с воцарением кайзера Вильгельма. На глазах у Штрауса разгорелась Первая мировая война, Германская революция, а на склоне лет он стал свидетелем установления фашистского режима в родной стране. В этой напряженной атмосфере Штраус жил в основном музыкальными интересами. Беспрецедентный по продолжительности творческий путь композитора (около 80 лет) был невероятно плодотворным. Современники отмечали работоспособность и дисциплинированность Штрауса...
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Стравинский. Том 12 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Стравинский И. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Ни одного композитора современники не награждали столькими эпитетами как Игоря Стравинского. Его называли «человеком тысяча одного стиля», «композитором-хамелеоном», «изобретателем музыкальных блюд на мировой кухне». Все эти эпатирующие характеристики отражали уникальное свойство музыкального дарования Игоря Фёдоровича Стравинского. В отличие от композиторов прошлого, творивших в рамках единого стиля, он придумывал для каждого нового произведения оригинальную модель, делавшую его непохожим на предыдущие: «Когда Я сажусь работать, я испытываю смертельный страх перед бесконечностью открывающихся мне возможностей и ощущение, что мне все дозволено». В качестве материала для творчества Стравинский использовал чуть ли не весь многовековой опыт мировой музыкальной культуры от русской обрядовой песни, церковных жанров, интонаций и форм эпохи Барокко и классицизма до импрессионизма, джаза и новейших композиторских техник ХХ века. С легкостью и непринужденностью прогуливаясь по любым временам и стилям, он собой, подобно всегда оставался хорошему актеру, перевоплощающемуся в разные образы и сохраняющему при этом свою индивидуальность. Несколько штрихов своеобразие мотива, гармонии или тембра — и Стравинский оборачивается то итальянцем, то современником Пушкина, то свидетелем диалогов Аполлона и муз...
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Итальянская опера. Том 13 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Среди всех видов сценического искусства опера является наиболее синтетическим, соединяющим в себе далекие друг от друга жанры — музыку, поэзию и театр. Своим появлением современная опера обязана содружеству итальянских поэтов и музыкантов «Флорентийский кружок», сложившемуся в самом начале XVII века. Группа талантливых единомышленников поставила перед собой цель возродить слияние великих жанров искусства по примеру античных авторов. Поэтому родиной современной оперы, без сомнения, является Италия. В течение последующих трех веков плеяда итальянских композиторов, взявших на вооружение новый музыкальный жанр, закрепила за своей страной репутацию настоящей «королевы оперы». Среди великих оперных композиторов мира большинство итальянских имен — Монтеверди, Скарлатти, Россини, Верди, Пуччини. Выражение «итальянская опера» до сих пор является признаком высочайшего мастерства как авторов, так и исполнителей этого жанра...
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Щедрин. Том 14 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Щедрин Р. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Родион Щедрин — один из самых ярких и демократичных композиторов второй половины ХХ века. Владея современными музыкальными средствами, Родион Константинович Щедрин стремится ориентироваться на слушателя, руководствуясь установкой «большая музыка должна иметь большую аудиторию». Солнечная, целеустремленная энергия, пронизывающая его произведения, как бы компенсирует публике недостаток положительных эмоций в нынешнем искусстве. Вот почему авторские концерты и премьеры Щедрина неизменно становятся событием...
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Испанская музыка. Том 15 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Испанская музыкальная классика — это Исаак Альбенис, Энрике Гранадос и Мануэль де Фалья. «Иберия», «Испанские танцы», «Ночи в садах Испании»... Только услышав названия их сочинений, немедленно хочется туда, где гитара, фламенко и красное вино. Все три великих композитора очень-очень испанские. Мануэль де Фалья дружил с Гарсиа Лоркой. Пабло Пикассо делал декорации и костюмы для балета Фальи «Треуголка». В музыке Альбениса — ветер морей, испанская гитара. Писал он для фортепиано, но иногда ставил в нотах пометку alia guitarra, то есть «как на гитаре». «Испанские танцы» Гранадоса — музыкальный путеводитель по Испании. Двенадцать разных мелодий и характеров, от страны басков на севере до Андалусии на юге.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Русский романс. Том 16 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Для русских композиторов романс стал сферой воплощения самых сокровенных переживаний, искренних чувств и потаенных дум. В первой половине XIX века в России выдвинулся целый ряд талантливых композиторов, сыгравших важную роль в становлении русского классического романса (А.А. Алябьев, А.Е. Варламов, А.Л. Гурилёв). Опираясь на лучшие образцы отечественной поэзии, возникшие к этому времени, они создавали проникновенные, выразительные произведения...
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Классическая оперетта. Том 18 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Своим счастливым рождением оперетта обязана композитору Жаку Оффенбаху. Именно он создал этот очаровательный музыкальный жанр в том виде, в каком мы знаем оперетту сегодня. В 1855 году композитор открыл на Елисейских Полях «Буфф-Паризьен» — театр, где актеры и говорили, и пели. В свое предприятие композитор сумел привлечь лучших актеров и либреттистов. Публика была в восторге. Ворчание критиков только разжигало зрительский интерес. Конечно, мимо такого явления не мог пройти и другой великий композитор XIX века — Иоганн Штраус-младший. Он все писал свои знаменитые вальсы, а с пьесами для театра руки у него не доходили. Но, говорят, поддавшись на уговоры своего друга Оффенбаха, он вдруг сочинил две оперетты, которые имели успех. Третья — «Летучая мышь» — вообще вошла в мировую музыкальную сокровищницу. Вдохновившись, композитор создал полтора десятка пьес. И тем самым положил начало знаменитой венской оперетте. Мы, советские люди, чуть ли не с детского сада начинали распевать мотивчики из Штрауса, Кальмана, Легара. Лично автор этих строк в шестилетнем возрасте на бис распевала «Частица черта в нас заключена подчас!». Разучить это дело было нетрудно: в счастливые прежние времена оперетты показывали на центральных телеканалах в самый прайм-тайм.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Рубинштейн. Том 21 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Рубинштейн А. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Антон Рубинштейн — величайший пианист XIX века, которого называли «царем сцены», всегда мечтал войти в историю музыки как композитор. Во второй половине XIX столетия фортепианная игра Рубинштейна заворожила весь мир. Феноменальная виртуозность, колоссальный энергетический напор, драматическая напряженность его исполнения гипнотизировали, ошеломляли публику настолько, что люди на его концертах падали в обморок. Рубинштейн всегда осознавал, что его композиторский успех меркнет по сравнению с исполнительским, а ведь именно сочинение музыки он считал главным делом своей жизни. Отдавая много времени и сил композиторскому труду, Рубинштейн написал больше, чем кто-либо из русских авторов второй половины XIX века. Однако оставленное им наследие противоречиво: талантливое, оригинальное соседствует с тривиальным, а яркие, значительные музыкальные мысли часто не находят развития. Вместе с тем Рубинштейн явился первопроходцем во многих жанрах, став первым автором отечественной симфонии, фортепианного концерта, фортепианных сонат и этюдов. Для европейских слушателей он был самым известным из русских композиторов.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие композиторы: Гуно. Том 22 (+ Audio CD)
|
Биографии музыкальных деятелей
|
Автор: Гуно Ш. Издательство: Комсомольская правда, 2010 |
DjVu, 43 страницы, 1.72 МБ
|
Шарль Гуно — автор всемирно известной оперы «Фауст» — вошел в историю как один из основоположников нового направления в музыкальном театре, получившего название «лирическая опера». После «Фауста» Гуно продолжил работать в оперном жанре «Филемон И Бавкида» (1860) на сюжет из «Метаморфоз» Овидия, «Царица Савская» (1862) по арабской сказке Ж. де-Нерваля и не принесшая успеха комическая опера «Голубка» (1860). Обратившись затем в 1863 году к поэме провансальского поэта Ф. Мистраля «Мирейль», Гуно создал тонкое лирическое произведение. Второй вершиной творчества Гуно после «Фауста» стала опера «Ромео и Джульетта» (1867), написанная на один из самых популярных в искусстве сюжетов. Написав ряд неудачных опер («Пятое марта», «Полиевкт», «Дань Заморы»), он отошел от музыкального театра, переключившись на область духовной музыки. Его последние грандиозные оратории «Искупление» (1881) и «Смерть И жизнь» (1886), в композицию которой как составная часть вошел Реквием, стали музыкальным завещанием великого француза потомкам.
|
155
shama
18 июня 2012
|
Скачать книгу
|
Великие художники: Рублев. Том 43
|
Биографии деятелей религии
|
Издательство: Комсомольская правда, 2012 |
PDF, 48 страниц, 1.44 МБ
|
Источники, сообщающие о святом Андрее Рублеве, очень немногочисленны. Это Житие преподобного Никона, краткой и пространной редакции; «Отвещание любозазорным» святого Иосифа Волоцкого; «Сказание о святых иконописцах» конца XVI — начала XVII вв.; летописные упоминания; запись о могиле святого Андрея начала XIX в.; упоминания в месяцесловах. Сведения о святом Андрее в перечисленных источниках представляют собой в основном краткие вставки общего характера или отдельные упоминания. Самостоятельного жития святого нет, хотя признание его святости по этим источникам представляется вполне очевидным. Важным дополнением к немногочисленным сведениям о святом Андрее являются его произведения — иконы и росписи. Согласно известному постановлению Седьмого Вселенского Собора, Православная Церковь почитает образ «наряду с крестом и Евангелием». Поэтому создание иконы является подвигом благочестия, предполагающим благодатную помощь свыше. Подвиг благочестия может перерастать в святость. Отсюда особый чин в православной иерархии святости — чин святых иконописцев, во главе со святым апостолом и евангелистом Лукою, написавшим, по преданию, образ Божией Матери. В Русской Церкви к лику святых иконописцев причислены святой Алипий Печерский, преподобный Дионисий Глушицкий. Величайшим русским иконописцем был и святой Андрей Рублев. Его основные произведения: иконостас и росписи Благовещенского собора в Московском Кремле (1405 г.); росписи и иконостас Успенского собора во Владимире (1408 г.); икона Богоматерь Владимирская для Успенского собора в г. Владимире; росписи и иконостас Успенского собора в Звенигороде (кон. ХIV — нач. ХV вв.); Деисусный чин из собора Рождества Богородицы в Саввино-Сторожевском монастыре (начало ХV в.); росписи и иконостас Троицкого собора в Троице-Сергиевом монастыре (20-е гг. XV в.); икона Святой Троицы из того же собора; росписи Спасского собора Спасо-Андроникова монастыря в Москве (начало 20-х гг. XV в.). Большинство из них выполнено совместно с другими мастерами, однако на всех этих произведениях, созданных в духе христианского братского единства и подвижничества, лежит несомненная печать святости, которую мы в первую очередь связываем со святым Андреем, согласно тому, что нам известно о нем и его сподвижниках. Самым знаменитым его произведением является икона Пресвятой Троицы, по единодушному признанию специалистов, созданная им самим. Нет никакого сомнения, что святым Андреем создано намного больше святых икон и росписей, чем выше перечислено, однако свидетельств о других его произведениях не сохранилось. Преподобный Андрей канонизирован на основании святости жизни, на основании его подвига иконописания, в котором он, подобно евангелисту, свидетельствовал и продолжает ныне возвещать людям неложную истину о Боге, в Троице славимом, а также на основании свидетельства о его святости преподобного Иосифа Волоцкого.
|
174
hitrets
24 июля 2013
|
Скачать книгу
|
Венициановская школа: Том 98
|
Эпохи и стили
|
Издательство: Комсомольская правда, 2009 |
PDF, 48 страниц, 1.44 МБ
|
Школа А.Г. Венецианова была создана в 1820-х годах в деревне Сафонково Тверской губернии. В ее состав входили молодые художники, обучавшиеся у известного мастера Венецианова. Среди них — А.В. Тыранов, Е.Ф. Крендовский, Л.К. Плахов, А.А. Алексеев, С.К. Зарянко, Г.В. Сорока и другие. Для представителей Школы было характерно обращение к сельской жизни, крестьянскому труду, красоте русской природы. Творчество живописцев, писавших городские и сельские пейзажи, интерьеры и натюрморты, представляет значительный этап в становлении реализма в русском искусстве первой половины XIX века.
|
174
hitrets
24 августа 2011
|
Скачать книгу
|
|